Es erklang in Uruguay, erklang erneut in Argentinien und wurde wieder in Peru gehört. In drei Ländern, mit unterschiedlichen Organisatoren und Publika, hat dasselbe Lied den Papst in seinen Momenten größter Nähe zu den Jugendlichen begleitet. Eine derartige Beharrlichkeit lässt sich kaum als Laune eines lokalen Chors erklären. Jemand wollte, dass „Alma misionera“ die Musik dieser Reise ist, und alles deutet darauf hin, dass dieser Jemand in der Nähe steht – warum nicht sogar Leo XIV. selbst sein könnte, der es auswendig singt und sich jedes Mal emotional berührt zeigt, wenn er es hört.
Die Pontifikate bauen ihr Bild durch Gesten auf, und die Musik ist eine der ausdrucksstärksten, weil sie unterhalb der Argumente wirkt. Wenn ein Papst das Lied wählt, das ihn repräsentiert, offenbart er, woher er kommt, welche Kirche ihn geprägt hat und welche ihm vertraut ist. Dieser Gestus lässt auch eine Lesart von Regierung und Kirche zu.
Die Päpste, Spiegel einer Generation
Die Kirche funktioniert gewissermaßen wie eine organische Demokratie. Aus dem Klerus werden – zumindest theoretisch – die Besten für das Bischofsamt gewählt; aus den Bischöfen die Herausragendsten für das Kardinalat; und aus den Kardinälen derjenige, der für den Stuhl Petri als geeignetster gilt. Dieser lange Auswahlprozess destilliert letztlich eine ganze Generation. Der Gewählte kommt nach Rom mit seiner stets einzigartigen Persönlichkeit und mit dem geteilten Charisma des Klerus, der sich Jahrzehnte lang an seiner Seite formte und arbeitete.
Franziskus war der Papst des Klerus der Sechziger- und Siebzigerjahre: der der nachkonziliaren „Frühlingsphase“, der vorrangigen Option für die Armen, der Theologie des Volkes, des Misstrauens gegenüber dem Institutionellen und einer asketischen, bisweilen nachlässigen Ästhetik. Leo XIV. repräsentiert mit gleicher Deutlichkeit die folgende Generation, die die Pastoral der Neunziger und der frühen Zweitausender prägte. Jede hat ihre Ästhetik, ihre Sprache und ihre Musik. Die dieser zweiten Generation passt vollständig in „Alma misionera“.
Das Charisma der Gitarre
Wer in jenen Jahren ein konfessionelles Schulwesen besuchte, erkennt das Repertoire beim ersten Akkord: „Alma misionera“, „Pescador de hombres“, „Un pueblo que camina“… Es war die Filmmusik eines optimistischen, warmen und emotionalen Katholizismus, der mit Gitarre und Klatschen in den Schulmessen, den Begegnungen und den Sommerlagern gesungen wurde und der vor allem danach strebte, dass der Glaube freundlich wirkt.
Dieses Charisma hatte zweifellos Tugenden. Seine Priester, Ordensleute und Lehrer waren engagierte, fröhliche Menschen, die aufrichtig wünschten, dass die Kinder eine gute Erinnerung an Gott bewahren. Ihre Lieder waren eingängig, schön und ein wenig rührselig, mit einer gewissen naiven Zärtlichkeit, die nicht hindert, sie ins Herz zu schließen. Ihre Theologie war einfach: Gott ist Liebe, Jesus ist dein Freund, die Kirche ist eine große Familie auf dem Weg. All das wahr, und all das unvollständig. In jenem Liederbuch tauchten kaum die Sünde, die Gnade, das Kreuz als Opfer oder die reale Gegenwart Christi in der Eucharistie auf. Man ging davon aus, dass die geteilte Emotion ausreichen würde, um ein erwachsenes christliches Leben zu tragen.
Ein Lied ohne klaren Besitzer
Die Geschichte des Liedes selbst spiegelt jene Welt wider. Seine Urheberschaft ist umstritten. Jahrelang wurde es dem Mexikaner Enrique García Vélez zugeschrieben, während die Argentinierin Mónica de la Canal behauptet, es 1981 in Chascomús mit achtzehn Jahren komponiert zu haben, inspiriert von den claretianischen Missionaren ihrer Pfarrei. Sie versichert, das Originalmanuskript zu besitzen, und hat ihre Forderung vor Gericht gebracht, ohne dass bisher eine endgültige Entscheidung vorliegt.
Jene Lieder wanderten von Pfarrei zu Pfarrei in fotokopierten Liederbüchern, handschriftlich für Gitarre notiert, ohne Unterschrift oder Datum. Sie überquerten Grenzen in den Rucksäcken von Katecheten und Jugendgruppen und wurden innerhalb weniger Jahre zum gemeinsamen Erbe eines halben Kontinents. Niemand fragte, wer sie geschrieben hatte, weil sie allen zu gehören schienen. Diese fast anonyme Beschaffenheit erklärt ihre außergewöhnliche Verbreitung in Hispanoamerika und erklärt auch, dass heute, wenn ein Papst sie zum Emblem macht, jemand fordert, dass sein Name anerkannt wird.
Die Früchte, die wir kennen
Meine Generation, die in den 90er Jahren die Klassenzimmer jener Schulen füllte, weiß, wie die Geschichte endete. Auf jeder Hochzeit oder jedem Abendessen ehemaliger Schüler stimmt jemand bei ein paar Gläsern mehr die ersten Verse an, und der Chor bildet sich von selbst. Alle kennen die Texte vollständig. Aber fast alle diese Sänger haben längst die Sonntagsmesse verlassen; die Beichte ist für sie eine ferne Erinnerung und der Glaube ein immer unschärferes Etikett. Von jener Erziehung überlebte vor allem die sentimentale Erinnerung, während das sakramentale Leben scheiterte.
Newman warnte, dass man das Herz eher über die Vorstellungskraft als über die Vernunft erreicht, und jene Pädagogik wandte die Lektion vielleicht mit zu viel Enthusiasmus an. Sie vergaß hingegen, dass die bewegte Vorstellungskraft danach einen festen Boden braucht: eine Lehre, die Gründe liefert, Sakramente, die tragen, wenn die Emotion erlischt, eine Liturgie, die in den Sinn des Heiligen einführt. Aristoteles erinnerte daran, dass die Tugend aus wiederholten Handlungen entsteht, und das Gefühl, so intensiv es auch sein mag, wird selten von allein zur Gewohnheit.
Eine Botschaft der Regierung
Dass „Alma misionera“ die Hymne der Reise und vielleicht des Pontifikats ist, sagt etwas über die Kirche, die Leo XIV. sich vorstellt. Sich in diesem Lied wiederzuerkennen bedeutet, sich in einem Erbe mit offensichtlichen Lichtern wiederzuerkennen: der Hingabe, der missionarischen Verfügbarkeit, der Nähe, der Freude. Bei Robert Prevost hat dieses Erbe zudem das Zeugnis eines Lebens, denn er verließ Chicago, um viele Jahre in der Mission im Norden Perus zu verbringen, und wurde schließlich Bischof von Chiclayo. Wenn er singt, dass er sein Leben anbietet, um gesandt zu werden, beschreibt er etwas, das er getan hat.
Es lohnt sich jedoch, darauf zu achten, wohin heute die grünen Triebe zeigen. Die Erwachsenentaufen brechen in Frankreich Rekorde, die eucharistischen Anbetungen füllen sich mit Jugendlichen, die Schlangen zur Beichte werden bei großen Treffen länger und die Zahl der Katholiken, denen die Würde der Messe am Herzen liegt, wächst. Sogar die Musik, die heute Jugendliche anzieht, ebenso emotional, mündet oft vor dem Allerheiligsten. Wo der Glaube wieder auflebt, geschieht es in einer Kirche, die sakramentaler ist als die unserer Schulen und Pfarreien vor 30 Jahren.