Le 5 novembre 2026 dernier, la Cathédrale de Puebla, temple emblématique du Centre Historique, Patrimoine Mondial de l’UNESCO, a accueilli l’événement privé « México Monumental 2026 ».
Ce que les organisateurs ont présenté comme une soirée culturelle à vocation caritative est devenu, aux yeux de nombreux secteurs catholiques, un défilé de mode à l’intérieur d’un espace liturgique. Les images et vidéos de mannequins parcourant la nef centrale, avec un éclairage de scène et des tenues de haute couture, ont suscité une vague d’indignation et des accusations de confusion, voire de profanation. Trois jours plus tard, l’archidiocèse de Puebla a publié un communiqué dans lequel il a exprimé ses regrets, présenté des excuses et s’est défendu en invoquant l’existence de « moments catéchétiques ».
La rencontre a été organisée par la plateforme Valora México, portée par Ana Montero (du Groupe Tribuna Comunicación) et Jorge Maceda, avec l’autorisation expresse de l’archidiocèse dirigé par l’administrateur apostolique Víctor Sánchez Espinosa. L’objectif déclaré était de collecter des fonds pour l’équipement de la Maison de la Maternité du Système Étatique DIF (SEDIF) de Puebla ; les organisateurs ont annoncé un don proche d’un million de pesos. La soirée, privée et sur invitation payante, a bénéficié du soutien de sponsors tels que Mercedes-Benz Puebla et a réuni des participants du monde politique, entrepreneurial et universitaire, parmi lesquels la députée fédérale Rosario Orozco Caballero et la rectrice de l’Université Autonome de Puebla (BUAP), Lilia Cedillo Ramírez ; l’administrateur apostolique, Sánchez Espinosa, était également présent.
Le programme a combiné trois blocs de présentation textile avec des interventions musicales. D’abord ont été exposées des vêtements liturgiques originaux du patrimoine historique de l’archidiocèse, chapes pluviales, chasubles et étoles, certaines datant du XIXe siècle. Ensuite ont été présentées des pièces réalisées par des artisans de San Andrés Hueyapan (Sierra Norte de Puebla), du collectif Tamachij Chihuatl, avec des techniques traditionnelles employées dans les communautés indigènes. La clôture a été consacrée à la tenue nuptiale contemporaine et à la haute couture mexicaine, avec des créations du designer jaliscien Benito Santos, connu pour habiller des figures comme Thalía, et de la créatrice poblana Denisse Kuri. Parmi les présentations, l’organiste titulaire Daniel Angulo a interprété l’orgue monumental de la cathédrale ; la soprano Mariana García-Crespo et le baryton Lean Flores del Valle ont participé, et un concert de l’Orchestre Symphonique et du Chœur Symphonique de la BUAP a été offert.
Pour de nombreux fidèles, le format dominant a été celui d’un défilé, les mannequins marchant dans l’allée centrale de l’église, avec des lumières colorées, des écrans et une ambiance de gala qui contrastait avec la fonction cultuelle de l’espace. La critique a porté sur le fait que la cathédrale n’est pas une scène neutre, mais le cœur liturgique de l’Église locale. Des organisations et des voix catholiques, dont CitizenGO, ont qualifié l’activité d’acte de confusion ou de manque de respect envers la sacralité du lieu et ont demandé des gestes de réparation. Le Saint-Sacrement a été transféré dans une chapelle latérale pendant l’événement, mesure qui n’a pas apaisé les réactions.
Face à la polémique, l’archidiocèse a publié le 8 novembre un communiqué intitulé « Sur l’événement “México Monumental” organisé à la Cathédrale de Puebla ». On y lit : « l’Archidiocèse de Puebla regrette et présente ses excuses à ceux qui se sont sentis blessés dans leur foi et pour la confusion qui a pu être générée ». L’institution a précisé que la rencontre « comportait des moments catéchétiques ». Elle a détaillé les trois présentations — historique, artisanale de Hueyapan et nuptiale contemporaine — et a indiqué que « pour chacune de ces présentations, une catéchèse a été réalisée sur l’importance, la dignité et la sacralité des différents vêtements des ministres : des prêtres en tant que ministres du culte ; et des fiancés, qui sont les ministres du sacrement du saint mariage ».
Le communiqué invoque le Catéchisme de l’Église Catholique (1145), qui enseigne que « la célébration sacramentelle est tissée de signes et de symboles qui expriment les réalités spirituelles ». Sur cette base, il argue que « la beauté, la dignité, la propreté et le décorum des vêtements liturgiques aident à manifester que nous sommes devant une réalité sainte et surnaturelle. Il ne s’agit pas de luxe, d’ostentation ou de vanité, mais de reconnaître que ce que nous célébrons mérite le meilleur de nous-mêmes et que c’est pour le Christ Prêtre ». L’archidiocèse conclut en affirmant que « l’Église Angelopolitaine continuera à chercher des voies pour préserver la sacralité de ses espaces liturgiques et éviter tout acte qui conduirait à la confusion ».
L’organisatrice a également présenté des excuses publiques et a défendu qu’il s’agissait d’une exposition culturelle et non d’un défilé commercial, soulignant le but caritatif et la solennité de la musique. Cependant, la distinction entre « exposition » et « défilé » n’a pas convaincu ceux qui ont vu dans les images une transformation temporaire du temple en scène de mode.
L’épisode survient à un moment de transition pastorale alors que Sánchez Espinosa quitte le siège et que Jorge Carlos Patrón Wong prendra ses fonctions le 19 novembre. La controverse soulève une question de fond sur les limites de l’utilisation des espaces sacrés, même lorsqu’une cause sociale ou une intention catéchétique est invoquée. La sacralité de la Cathédrale ne dépend pas uniquement de la pureté des intentions des organisateurs, mais de la perception des fidèles et de la cohérence entre le lieu, le geste et la signification que l’Église elle-même proclame. Les excuses reconnaissent le dommage et la confusion ; le défi qui reste est de savoir si cette prise de conscience se traduira par des critères plus clairs pour protéger, à l’avenir, le caractère proprement liturgique et sacré du temple ou si l’on continuera à diluer la signification des espaces sacrés pour les transformer en espaces de spectacles, de mondanité avec l’aura du mystère de ce qui impliquait autrefois la rencontre avec le « tout Autre ».